工匠精神体现了一种踏实专注的气质，在如切如磋、如琢如磨的钻劲背后，是对品牌和口碑的敬畏之心。小编收集了弘扬工匠精神成就出彩人生征文，欢迎阅读。
当我听到耳熟能详的品牌名字，如“百达翡丽、江诗丹顿、万国、卡地亚”时，我脑海中常常浮现出一位年迈的老人，戴上老花镜，在深夜的台灯下，一次次打磨着不足几毫米的零件。手表，在生活中或许是件奢侈品，但也因此体现出了工匠精神的伟大。老钟表师们夜以继日的'坚持着每一个没有丝毫偏差的零件，才做出百年不停的机械手表。
工匠精神是坚持认真、坚持细致。
日本赛车手井田在职业生涯结束后开始着手改装汽车，每一辆保时捷都由他亲手只用眼睛与彩笔在模具上画出，精心打磨剪裁一星期甚至一个月后，才安装在车体上，完美无缺。不得不讲，日本人的工匠精神着实让人佩服。
工匠精神是少而精，不求利。
德国人生产的汽车每年都会限量，但他们只用半年工资便买得起，每一辆汽车都可以使用二十到四十年。对于工匠精神，可谓完美的诠释。
相反，马虎与凑合终酿恶果。
旧时，有一位画家在画马时觉得不像，便将其改成了老虎。他的两个儿子问他时，他便解释道一个是马，另一个是老虎。于是他的儿子出去打猎时，一个将马误看，射死了一匹千里马，另一个将虎误看，骑上去被咬死了。凑合看着像，却终酿成了悲剧。
中国目前的工匠精神是稀缺的。
在如今这个变化万千的年代，很少有人能够做到安静下来，持之以恒般做一件小事。但不论是身边微末之事的变化，还是宏大的社会政事变化，时代的车轮滚滚向前，在万千改变中却总有一些东西历久弥新。它们经历时间的淬炼，依然散发出灼灼的光芒，就如我们头顶的苍穹一般，日升日落，亘古如斯，那便是工匠精神的产物。 我们必须具备工匠精神。或许现在的我们如少年般浮躁豪言“差不多”，但成熟后，反观自己的不足，由虚而实剥落浮华，将自己从一弯急流瀑布点化为静水深流时，我们才会发觉工匠精神如此重要。所谓工匠，亦是认真细致。
第二篇：弘扬工匠精神成就出彩人生工匠精神，是生产、设计者在技艺和流程上精益求精，追求完美和极致，以质量和品质赢得行业领先和消费者信赖的精神。工匠精神体现了一种踏实专注的气质，在如切如磋、如琢如磨的钻劲背后，是对品牌和口碑的敬畏之心。
改造提升传统产业离不开工匠精神。大到汽车、电器制造，小到制笔、制鞋，国内许多产业的规模居于世界前列，使用的也是一流的机器设备，然而，这些产业长期大而不强，产品档次整体不高，自主创新能力偏弱。究其原因，工匠精神的缺失不可忽视。只有当一丝不苟、精益求精的执著融入生产、设计的每一个环节，实现由“重量”到“重质”的突围，中国制造才能赢得明天。
升级的消费需求在呼唤工匠精神。消费正在成为支撑国内经济增长的重要力量。解决温饱之后，市场面对的是一群越来越“挑剔”的消费者，他们固然喜欢物美价廉，但同时也愿意为新技术和高品质体验“埋单”。近年来，中国游客在海外抢购一些小家电、化妆品等，一方面反映出国内制造业品质的短板，一方面证明国内消费需求正在升级。在这种背景下，企业必须发扬工匠精神，善于从细节发现需求，臻于至善地追求品质，以赢得消费者的青睐。
发展新经济、培育新动能也在呼唤工匠精神。一个充满活力、创新驱动的中国，既需要天马行空的“创造力”，也需要脚踏实地的“匠心”。在这个充满创业创新机遇的时代，需要一种不投机取巧的拙朴，真正创造出经得起挑剔目光检验的产品。
工匠精神需要厚植的土壤。当前，中国经济正在深度结构调整，这为那些在品质、创新上有远大追求的市场主体创造了极大的发展空间。形成崇尚工匠精神的'社会氛围，需要用“十年树木，百年树人”的战略眼光，持之以恒地“补钙”，从职业精神的培养，到职业教育的改革，再到荣誉体系的激励以及文化土壤的培育，多管齐下形成合力，才能让中国制造的筋骨更强健、品牌更响亮。
第三篇：弘扬工匠精神成就出彩人生动画是艺术，但首先是一门手艺，当下的动画专业高等教育以培养艺术家的态度教育学生，却忽视了培养学生老老实实打铁的能力与耐心，轻视了专业人才的“工匠精神”
从某种角度讲，近年来动画专业高等教育对动画产业的贡献并不如想象中大。动画专业的大学毕业生眼高手低，缺乏团队合作精神，很难融入业界，已成为普遍存在的问题。造成这一现象的原因很复杂，人才专业性的不足是关键。而这里的“专业”二字，包括两层含义——专业的手艺与专业的心态。
国内的动画专业学生如果毕业两年后还在加中间画(动画中一个动作是由很多画组成的，这些画中的第一张和最后一张被称为“原画”，其余中间的部分称为“中间画”)就会被人看不起，因为他们的“人生规划”是毕业一年后就做原画师，两年后当导演，三年后做制片人，四年后就开公司，并且公司规模要超过迪斯尼。而在“动画强国”日本，一名优秀的中间画师的待遇丝毫不比导演差，60岁还在加中间画的大有人在，这样的人才在中国却会被视为“不思进取”。
这一畸形现象背后有深刻的社会原因——我们的文化传统中对“工匠精神”重视不够。孩子们从小就被教育要做科学家、艺术家，而很少有家长会希望自己的孩子成为木匠。同理，在动画公司，导演的地位与收入远远高于中间画师，这也难怪学生们削尖脑袋都要做导演。动画是艺术，但首先是一门手艺。我们的大学是以培养艺术家的态度教育学生，却忽视了培养学生老老实实打铁的能力与耐心， 老师们往往在第一堂课就灌输给学生“伟大的观念”，而手艺却得靠学生自己摸索，于是就出现了毕业生眼高手低，什么都学了却没有一门精通，不能满足行业需求的尴尬现状。
缺失了专业手艺的动画专业毕业生们以为，只要有创意就所向无敌，寄望于“四两拨千斤”的成功。对此，动画导演于胜军说，“四两拨千斤”对中国工业有致命的'打击，我们老想着“四两拨千斤”，殊不知世界上所有优秀的工业、好的项目都是一点一点地做出来的。不管是制造业还是文化创意产业，我们老觉得赶快学个壳儿，做个漂亮东西就可以了，实际上扎实的东西却没做到。以动画为例，如果没有画10年二维动画的功力，就想去做动画表演，这是不可能的。但谁又愿意拿10年时间去踏踏实实地画原画呢?正因为愿意并且能够“站碎方砖，靠倒玉柱”的动画人才寥寥无几，现在连在国内找一家有专业实力的动画中期加工公司都非常难。
很多高校特别是名校都以“培养将军而不是士兵”的说辞标榜自己。在这样的教学理念下，本来就涉世不深的艺术类大学生更是容易眼高手低，不能踏实找准方向。不止一位动画公司负责人跟我说过，很多名校的毕业生不像是来应聘的，像是来谈融资的，他们常常是抱着拯救的心态进入公司。公司愿意尊重学生们的才华，但学生们并不尊重甚至并不了解这一行业的基本规矩，真是让人哭笑不得。姑且不论高校能否培养出将军与大师，就算培养得出来，难道上战场打仗都只靠将军吗?
有后辈曾问快板书大师高凤山，为何现在的快板书艺人没有过去说得好了?老先生答曰：“因为他们没要过饭。”话糙理不糙。没有一种对职业的敬畏，没有踏踏实实的服务精神，幻想一夜成名，任何艺术都将只是空中楼阁。提醒中国的动画人，还是先做好工匠再谈艺术吧。
